Pop Art là một phong trào nghệ thuật thị giác bắt đầu từ những năm 1950 và bị ảnh hưởng bởi văn hóa đại chúng phổ biến được rút ra từ truyền hình, phim ảnh, quảng cáo và truyện tranh. Sự bùng nổ của người tiêu dùng trong những năm 1950 và cảm giác lạc quan chung trong toàn bộ nền văn hóa đã ảnh hưởng đến công việc của các nghệ sĩ nhạc pop. Khi nhiều sản phẩm được tiếp thị và quảng cáo đại trà, các nghệ sĩ bắt đầu sáng tạo nghệ thuật từ các biểu tượng và hình ảnh được tìm thấy trên các phương tiện truyền thông.
Nghệ thuật đại chúng bắt nguồn như một phản ứng đối với phong trào Chủ nghĩa Biểu hiện Trừu tượng, cố gắng thể hiện cảm xúc và cảm xúc thông qua các tác phẩm có kích thước lớn, được vẽ nhanh. Theo nghệ sĩ Charles Moffat, Jasper Johns và Robert Rauschenberg đã dẫn đầu phong trào Nghệ thuật đại chúng của Mỹ, sử dụng những hình ảnh về văn hóa đại chúng nhắm đến nhiều đối tượng hơn. Những hình ảnh này thường nhấn mạnh các mặt hàng kitsch dễ nhận biết đối với công chúng. Tác phẩm được đặc trưng bởi các đường nét rõ ràng, màu sơn sắc nét và sự thể hiện rõ ràng của các biểu tượng, con người và đồ vật. Phong trào nghệ thuật này đồng thời với sự toàn cầu hóa của nhạc pop và một nền văn hóa trẻ trung, thu hút các nghệ sĩ âm nhạc, chẳng hạn như Elvis và The Beatles, và đại diện cho họ trong nghệ thuật.
Jasper Johns đã lấy cảm hứng từ nhiều ý tưởng từ phong trào Dada. Anh ấy đã lấy ý tưởng từ nghệ sĩ Marcel Duchamp về những bức tranh sẵn sàng, hoặc những đồ vật được tìm thấy. Thay vì các đối tượng được tìm thấy, Johns đã sử dụng các hình ảnh được tìm thấy, chẳng hạn như cờ, mục tiêu, chữ cái và số. Johns nhận thấy những đối tượng quen thuộc này có thể dễ dàng nhận ra đối với khán giả nhưng đủ trung tính để anh có thể khám phá những phẩm chất về hình ảnh và thể chất của phương tiện của mình ở nhiều cấp độ.
Robert Rauschenberg đã kết hợp các hình ảnh tìm được với các vật thể thực khác. Anh ấy đã làm việc trong hình thức cắt dán, sử dụng các vật liệu mà anh ấy tìm thấy trong khu phố của mình để cắt dán và vẽ tranh. Ông đã phát triển quy trình kết hợp sơn dầu với lụa, cho phép ông thử nghiệm với những hình ảnh mà ông tìm thấy trên báo, tạp chí, truyền hình và phim. Rauschenberg sau đó đã có thể tái tạo những hình ảnh này với các kích thước và màu sắc khác nhau và dưới dạng các yếu tố trên các bức tranh hoặc bản in. Tác phẩm của ông nhấn mạnh đến các phương tiện truyền thông đại chúng, chủ nghĩa sản xuất và tiêu dùng đã tấn công công chúng hàng ngày thông qua quảng cáo và tiếp thị, liên hệ họ với trải nghiệm và hiểu biết của cá nhân mình.