Theo định nghĩa của nhà thần bí học người Nga George Gurdjieff, nghệ thuật khách quan là bất kỳ bức tranh, bài thơ, bản nhạc hoặc tác phẩm nghệ thuật nào khác được tạo ra với nỗ lực có ý thức có chủ ý, không bị ảnh hưởng chủ quan. Gurdjieff trích dẫn các bức tranh của Leonardo da Vinci và Taj Mahal như hai ví dụ chính của nghệ thuật khách quan.
Triết học của George Gurdjieff chia nghệ thuật thành hai loại: nghệ thuật chủ quan và nghệ thuật khách quan. Nghệ thuật chủ quan phổ biến hơn vì nó là kết quả của cảm xúc và kinh nghiệm của cá nhân nghệ sĩ. Ông tuyên bố rằng nghệ thuật khách quan ngày càng hiếm vì nó liên quan đến việc loại bỏ bản ngã của nghệ sĩ để anh ta có thể đóng vai trò như một chiếc bình để tạo ra tác phẩm phục vụ nhân loại nói chung. Tác phẩm của Leonardo da Vinci được thiết kế để soi sáng cho người quan sát. Thiết kế Taj Mahal của Sah Jahan mang lại lợi ích tinh thần cho người dân.
Nhà thần bí Ấn Độ Osho đã mô tả nghệ thuật chủ quan như một hình thức biểu đạt riêng mà khán giả không bao giờ được xem xét, chẳng hạn như các bức tranh của Picasso. Nghệ thuật khách quan nhằm mục đích đưa người quan sát vào một trải nghiệm siêu việt. Giống như Gurdjieff, Osho nói rằng nghệ thuật phương Đông có nhiều khả năng khách quan hơn nghệ thuật phương Tây. Các ngôi đền của Ấn Độ và các nghệ thuật khác gắn liền với Phật giáo và thiền định có thể được coi là khách quan.
Gurdjieff tin rằng nghệ thuật hiện đại không thể đáp ứng nhu cầu tinh thần của con người vì nó chủ yếu mang tính chủ quan. Ông tin rằng nghệ thuật khách quan gắn chặt với thuyết thần bí và cả hai đều có thể lỗi thời.
